ソーラー・エナジー　45rpm 2LP

＜演奏＞

レイ・ブラウン(b)

ジーン・ハリス(p)／ゲリック・キング(ds)／レッド・ホロウェイ(ts)*

エミリー・レムラー(g)*

＜曲目＞

♪ 以前に Groove Note、Pure Audiophile、Analogue Productions、そしてKing Recordのスーパー・アナログ・ディスクなどから発売されていた、レイ・ブラウン・トリオの人気盤が、名エンジニア、ケヴィン・グレイのマスタリング、Quality Record Pressings 45rpm仕様で再登場！

オスカー・ピーターソン・トリオの名ベーシストとしても知られるレイ・ブラウンがジーン・ハリスを誘い完成させたアルバムです。

ブルース・フィーリングを盛り込むジーン・ハリスの演奏はピーターソンと同様にブラウンの演奏と見事にマッチしています。

ブラウンのリーダー作となっていますが、第一線から遠ざかっていたハリスの復帰作としても知られ、また、Concordによる高音質録音としても有名です。

私の記憶に間違いが無ければ、Analogue Productionsから最後に発売されたのは2013年だったと思います。約10年振りの再プレスとなります。 

早速試聴しましたが、これだけ抜けが良く豪快さにストレスの無い演奏（音）を復刻盤で聴いたのは久し振りでした。

同レコードの33rpm盤をお持ちの方、ぜひお聴きください。

45rpmの素晴らしさをより実感できます。

ジャズ・アット・ザ・ポーンショップ　45rpm 4LP BOX

＜演奏＞

アルネ・ドムネルス (as, cl)

ラース・エルストランド (vib)／ベンクト・ハルベルク (p)

ゲオルク・リーデル (b)／エーギル・ヨハンセン (ds)

＜曲目＞

♪ 世界中のオーディオ誌やオーディオファンから20世紀最高のジャズ録音のひとつと評価されている『ジャズ・アット・ザ・ポーンショップ』が、45rpmの1 STEP Process となって発売されました。

propriusから発売されたオリジナル盤の音質の良さも素晴らしいのですが、最近オリジナル・テープから復刻された2xHD盤は、proprius盤よりカッティング・レベルが少し高く、勝るとも劣らない音質でした。

AudioNautes Recordingsは、今年、全世界420組のみセット販売した同じ45rpm 1 STEP Process盤『カンターテ・ドミノ』は、私が聴いた限り最高の音質でした。

私自身『ジャズ・アット・ザ・ポーンショップ』は、proprius盤と2xHD盤の33rpm盤しか聴いていませんが、価格差が大きいので、音質はびっくりする程違ってくれないと困ります。

早速聴いた『ジャズ・アット・ザ・ポーンショップ』One -  STEP Processは、先にAudioNautes Recordingsから発売された『カンターテ・ドミノ』以上にびっくりしました。

音の鮮度、厚み、躍動感、広い音場感、ずっしりした安定感など私の乏しい表現力では表せない違いがありました。

とにかくスゴイ！ ONE - STEP Process と45rpmの威力は絶大です。

バラード　UHQR 45rpm 2LP 豪華BOX

＜演奏＞

ジョン・コルトレーン (ts)

マッコイ・タイナー(p)／ジミー・ギャリソン(b)／レジー・ワークマン(b)

エルヴィン・ジョーンズ(ds)

＜曲目＞

♪ バラードはどんな装置で、例えば一般的な喫茶店などのBGMとして流れているのを聞いても良い音楽だな〜と聞いてしまいます。

音楽も演奏も素晴らしい名盤なので当然だと思ますが、本当に良い音で再生するのが難しいレコードだと思ます。(私だけかも知れませんが･･･)

何故なら聴者の好みで、再生音が大きく変わってしまからです。 

実は以前にバラードのモノラル盤を聴いた事があります。

その音は今まで聴いてきたステレオ盤のバラードとは別物で、力強く張りがありました。

一緒に聴いた友人は、『バラードなのに随分硬い音だったね。』と言っていましたが、私はこれを聴いて以来ステレオ盤のバラードにもこの音を求めていました。

Verve = Acoustic Sounds（Quality Record Pressings）のバラード盤は国内盤を始め、復刻されたレコードに比べ、大分理想に近づきましたが、このUHQR 45rpm 2LP盤で一挙にバラードの理想が現実の音になりました。

ゲッツ & ジルベルト　1 STEP Process　45rpm 2LP

＜演奏＞

スタン・ゲッツ(ts)

ジョアン・ジルベルト(vo,g)／アントニオ・カルロス・ジョビン(p)

トミー・ウィリアムス(b)／ミルトン・バナナ(per)

アストラッド・ジルベルト(vo)*

＜曲目＞

♪ 1963年にボサ・ノヴァ・ブームを世界中に巻き起こした名盤です。

ゆったりとしたジョアンとアストラッドの二人の温かいヴォーカル、ボサノヴァ・ギターのリズム、色彩感あふれるカルロス・ジョビンのピアノのハーモニー、そしてソフトでメロディアスなスタン・ゲッツのテナー・サックスが織りなす独特なブラジルの空気感が何とも魅力的です。

1965年のグラミー賞最高峰《アルバム・オブ・ザ・イヤー》にも輝きました。

早速試聴しましたが、私が聴いた限りでは、Analogue Productionsの45rpm盤よりも気に入りました。

何よりスタン・ゲッツのテナーの色彩感が明確で、音色を細かく繊細にコントロールしている様子がリアルに伝わってきます。また、S/Nが驚くほど良いのです。

1 STEP Process やはりスゴイです。

ルーファス･リード･プレゼンツ･ケイラン･カルデロ　33rpm LP

＜演奏＞

ルーファス・リード(b)／ケーラン・カルデロ(p)

＜曲目＞

♪ ケニー・バレル、ドナルド・バード、サド・ジョーンズ、デクスター・ゴードンらと共演し、多くのレコーディングを行って来たルーファス・リードのベースとケーラン・カルデロのピアノによるデュオ・アルバムです。

A面に針を下ろすと、アナウンスから拍手が終わり演奏が始まった途端、音質の良さに驚き、そのまま演奏の上手さに引き込まれてしまいます。

リラックスして一切の気負ったところも無く演奏を繰り広げていきます。

このアルバムで一緒に演奏するまで、演奏直前の短い打ち合わせだけだったなんてとても信じられません。

当分の間この音質と演奏から離れられそうにありません。

ブロンバークの作品としては『HANDS』以来、約12年ぶりの録音です。

音質は勿論ですが、盤質も大変良く曲間ノイズも全く気になりません。

ラファロ　33rpm LP

＜演奏＞

ブライアン・ブロンバーグ(b)

トム・ジンク(p)／チャールズ・ルッジェーロ(ds)

＜曲目＞

♪ 人気ベーシスト、ブライアン・ブロンバーグ久々の『低音シリーズ』最新盤です。

このレコードは、ブロンズバーグが偉大なるベース奏者、スコット・ラファロに捧げたピアノ・トリオ作品です。

ブロンバーグが全曲ウッドベースを使用してビル・エヴァンス・トリオが録音したお馴染みの人気曲やスコット・ラファロの作品『グロリア・ステップ』『ジェイド・ヴィジョンズ』を丁寧に演奏しています。

中でもブロンバーグがベースソロ演奏で演奏する『ダニー・ボーイ』は涙モノです。

ジャズ・ファン、ベース・ファン、低音ファン、オーディオ・ファンに圧倒的な支持を得ている高音質の裏付けには、アナログ最盛期の1981年製に製造されたドイツ、ノイマン社のカッティングシステムVMS-80、そしてカッターヘッドはお馴染みのSX-74の使用が挙げられます。

ブロンバークの作品としては『HANDS』以来、約12年ぶりの録音です。

音質は勿論ですが、盤質も大変良く曲間ノイズも全く気になりません。

リヴェルタンゴ　33rpm LP

＜演奏＞

トリオ・デ・クーダ

ホセ・アリエル・パラシオ(ac)／ジュリエット・マルグランジュ(vc)

ルーカス・マキシット(cb)

＜曲目＞

♪ 2xHDのレコーディング・エンジニアとしても手腕を振るうルネ・ラフラムがトリオ・デ・クルダの演奏を一発録音した作品です。

編集一切なしのアナログ・レコーディングならではの緊張感を克明に捉えたオーディオファイル必聴の新作で、1/4インチ アナログテープレコーダーを使用して、ノイマンのワンポイント・ステレオ真空管マイク(SM69) 1本で録音されています。

プレスを行っているカナダのLe Vinylistは、最新鋭のレコード・プレス機を設備した比較的新しい会社ですが、プレス品質は安定していて2xHDをはじめ200gの重量盤等に拘るメーカーの品質を満足させています。

そう言えば、proprius「カンターテドミノ」も1/4インチ アナログテープレコーダーで録られていましたね。これは驚きの高音質盤です。

シェイプ & サウンド　33rpm LP

＜演奏＞

キルステン・エドキンス(sax)

レマー・ギラリ(tb)／ジェラルド・クレイトン(p)

アフメット・トゥルクメノグル(b)／クリス・ワビッチ(ds)

＜曲目＞

♪ キルステン・エドキンス初のレコードで、経歴はあまり知られていませんが、ビル・ホルマンのビッグバンドで演奏した最初の女性であり、パサディナ音楽院、LAジャズ研究所などのジャズスクールで教壇に立ち、グラミー賞を受賞したクレア・フィッシャー・バンド、ジョニー・マンデル・バンドのメンバーでもあります。

録音は数々の名盤のマスタリング・エンジニアとして、また、2010年に自身のマスタリング・ハウスを設立し、Analogue Productionsなど多くの高音質レコードのマスタリングで活躍してきたケヴィン・グレイが温めてきた 『マイクからディスクカッターヘッドまでオールバルブ（真空管）レコーディングシステム』を構築し、自身がレコーディングを行った最新アルバム『シェイプ＆サウンド』です。

狭いスタジオでの録音のため楽器のかぶりなどを聴くことが出来、それが返ってリアル感に繫がっています。音は厚く自然です。ついついヴォリュームを上げて聴いてしまいます。

これぞ正にアナログ・サウンドです。

ジャズ・アット・ザ･ポーンショップ・デラックス　33rpm 2LP

＜演奏＞

アルネ・ドムネルス (as, cl)

ラース・エルストランド (vib)／ベンクト・ハルベルク (p)

ゲオルク・リーデル (b)／エーギル・ヨハンセン (ds)

＜曲目＞

♪ カンターテ・ドミノのpropriusが行った世紀の名録音です。が、こちらは2xHDのNAGURA 70周年記念アルバムに続くアナログレコードとなります。

アルバム自体は複数のレーベルとフォーマットで何度か発行されていますが、多くのオーディオマニアが20世紀最高のジャズ録音に挙げています。

2xHDのエンジニアであるレネ・ラフランメは、NAGURA、dCS Ltd、Kronos Audioなどに設計と支援を行い、革新的な録音・マスタリングエンジニアとして、オーディオマニア市場のベストサウンド賞を70以上受賞しています。

レネ・ラフランメが徹底改良したNAGURAから再生された音を、バーニー・グランドマンがマスタリングし、現在最も注目されているカナダのレ・ヴィニリストによる200g盤となって発売されます。

『アンチフォン・ブルース』でも有名なアルネ・ドムネルスとの距離が更に縮まりそうです。

サム・アザー・タイム　デラックス エディション　45rpm 2LP

＜演奏＞

ビル・エヴァンス(p)

エディ・ゴメス(b)／ジャック・デジョネット(ds)

＜曲目＞

♪ 2016年に発売されすぐに完売となった《Some Other Time》でしたが、演奏も然る事ながらハンス・ブルーナー・シュアー(MPS)とヨアヒム・ブレントが録音した音の良さにも驚かされました。

今回の2xHDのレコードは、2xHD Fusionと呼ばれるハイエンドの真空管を全てに使用し改造した最先端のアナログNagra - T テープレコーダーにより、オリジナルのアナログ・マスターからオール・アナログにてマスタリングされました。

マスタリングは、ルネ・ラフラム、カッティングにはバーニー・グランドマンが45rpmにカットしました。

純銀製のケーブルを使用し細部まで拘り抜いたレコードとなっています。

先に発売されたResonance Recordsから曲数は減ったものの選曲は良く《Some Other Time》での演奏をより良い音で聴きたいという方にはお勧めのアルバムです

入荷しましたので、購入した盤を聴きました。驚きました。

こんなにも音が違うのか！やはり45rpmの威力は絶大です。また、この盤は収録時間を欲張らずに余裕が有るため余計にDレンジにも余裕が持てています。

初めに発売されたResonance Recordsの33rpm盤とのエバンスのピアノの鮮度が違います。 Resonance Records盤を最初に聴いたときには流石MPSスタジオで録音されただけ有って良い音だと思っていましたが、2xHD盤を聴いたらもうダメです。

また、2xHDのNAGURA 70周年記念盤 33rpmの中に収録されている《ベリー･アーリー》と比較してもハッキリとした差があります。 

難点を探せば、エディ・ゴメスのベースが僅かに膨らみ気味で、Resonance Recordsに比べより右側に定位している点位でしょうか。

カインド・オブ・ブルー　UHQR 45rpm 2LP BOX

＜演奏＞

マイルス・デイヴィス(tp)

ジョン・コルトレーン(ts)／キャノンボール・アダレイ(as)

ビル・エヴァンス、ウィントン・ケリー (p)／ポール・チェンバース (b)

ジミー・コブ(ds)

＜曲目＞

♪ Analogue Productionsからマイルス・デイヴィスの名盤「カインド・オブ・ブルー」UHQR盤の再登場です。

しかも今回は、33rpm LPではなく45rpm 2LPでの登場です。

33rpm LP同様 Columbiaのオリジナル3トラック・マスターテープから名エンジニア、バーニー・グランドマンがノーマルピッチでマスタリングを施し、Quality Record Pressingsが、200g重量盤をマニュアルプレス機を使い手動プレスを行い、プレス完了時に手作業で検査され問題のなかった盤のみ製造過程を説明した小冊子と手書きの検査証明書が同梱されるという徹底ぶりです。

音質にも、装丁にも徹底的に拘った名盤のお宝豪華BOXです。

針を下ろして一番はじめに感じたのはS/Nの良さです。今までのレコードはいかにノイズが音を汚していたかと言うことです。

そして次に感じたのはドラムのシンバルやハイハットのリアルさで、付帯音がありません。

カインド・オブ・ブルーのレコードでここまで澄んだシンバルやハイハットの音を聴いたことはありませんでした。

勿論マイルスのトランペットもリアルで素晴らしいのですが、それ以上にS/Nの良さと付帯音の無い静かな盤面が一番の驚きです。

高価なレコードですが、ビル・エヴァンスのリバーサイド・レコーディングスと並べて置きたいAnalogue Productionsの45rpm盤です。

ザ・ベースフェイス・スイング・トリオ　33rpm LP

＜演奏＞

ブルーノ・ミュラー(g)

ザ・ベースフェイス・スイング・トリオ

ティロ･ワーグナー(p)／ジャンフィリップ･ワドル(b)／フロリアン･ヘルマン(ds)

＜曲目＞

♪ ダイレクト・トゥ・ディスクによるザ・ベースフェイス・スイング・トリオの演奏は、ジャズ・ギタリスト、ブルーノ・ミュラーを迎えてのジャズ・クラシックです。ジャズの歴史に残る名曲を4人がさりげなく、優しく、情緒豊かに演奏しています。

第1弾のレコードに比べると明らかなクォリティーアップです。

ヘンドリック・ポーラーによるダイレクト・トゥ・ディスクの威力が絶大で、低域から高域まで驚くほど広く自然な音質です。

サタデイ・ナイト・イン・サンフランシスコ　33rpm LP

＜演奏＞

スーパー・ギター・トリオ

アル・ディ・メオラ、ジョン・マクラフリン、パコ・デ・ルシア(g)

＜曲目＞

♪ フライデイ・ナイト・サンフランシスコの歴史的なコンサートの翌日、コンサート最終日にも録音が行われていたのです。 今回のアルバム制作にはアル・ディ・メオラを中心にオリジナルの16トラック編集が進められ、ミキシング・エンジニアのロイ・ヘンドリクソン（SPINスタジオ）、マスタリング・エンジニアのバーニー・グランドマンにより、未発表のソロやトリオが、鮮烈な透明感、ダイナミクス、技術的な輝きをもってシステムから飛び出します。

数々の録音賞などを総なめにした『Friday Night』と同様に素晴らしい音質と演奏です。